Аксессуары в интерьере
Аксессуары в интерьере — это те мелочи, без которых невозможно создать индивидуальный облик вашего дома, наделить его неповторимым колоритом и характером.
...посуда, керамика, стекло
К числу самых распространенных аксессуаров, обладающих особым обаянием и имеющих многовековую историю, несомненно, относится посуда.
Аксессуары в интерьере При раскопках первых поселений в междуречье Тигра и Евфрата, где за несколько тысяч лет до Рождества Христова уже сложилась одна из ранних цивилизаций, было найдено множество черепков глиняной посуды. Расцвет развития керамики связан с историей Древней Греции. Тогдашние мастера умело совмещали высокий эстетический идеал с сугубо практическими целями при изготовлении таких разнообразных изделий, как амфоры для масла, килики для вина и вазы красно- и чернофигурного стилей. Нельзя обойти вниманием и Китай, где был создан и долгое время хранился в тайне рецепт тончайшего фарфора.
Стекло применяли в интерьере, в частности для инкрустации мебели, еще в Древнем Египте. Однако подлинного расцвета стекольное производство достигло в более поздний период. В эпоху Ренессанса на итальянском острове Мурано были созданы первые подлинные шедевры стеклянной посуды и декоративного стекла, секреты изготовления которых пришли в Италию из Византии в период упадка последней и долгое время тщательно скрывались от мастеров других стран. Следующий «ренессанс» этого производства связан с именами Тиффани, Галле, Лалика и относится к рубежу XIX–XX веков.
День сегодняшний
Аксессуары в интерьере В современном, эклектичном по своей сути, интерьере, сочетающем такие на первый взгляд несовместимые направления, как кантри или этностиль с хай-тек, или, что еще более характерно, хай-тек и какой?либо из исторических стилей, например барокко, использование аксессуаров и, в частности посуды, выполненной в определенной стилистической традиции, дает возможность создавать разнообразные по характеру интерьеры с ароматом прошедших времен.
Как сказал некогда Оскар Уайльд: «У красивых вещей нет возраста». Всевозможные аксессуары приобретают определенную историческую и эстетическую ценность со временем. Вот почему в современных, проникнутых подчеркнутым технологизмом интерьерах стиля хай-тек так органично смотрятся своеобразные вкрапления самодостаточных предметов, отсылающих в ту или иную историческую эпоху или этнографическую среду.
Холодные и гладкие по фактуре, эти интерьеры с их подчеркнутым порядком прямых углов и идеальной и непогрешимой геометрией пространства оживляются с привнесением разнообразных по декоративному решению, внешне незамысловатых интерьерных керамических тарелок и ваз, рамок и пепельниц, шкатулок и статуэток.
Терракотовое изящество
Аксессуары в интерьере Технологий обработки и декорирования керамических изделий достаточно много, что позволяет создавать разнообразные предметы практически на любой вкус. Например, существует посуда глазурованная (которая не только эстетична, но и функциональна) и неглазурованная, служащая по большей части лишь для украшения. Декорировать керамику также можно по?разному, например процарапав на ее поверхности незамысловатые узоры, как это делали еще в древние времена, или расписав тонким реалистичным рисунком.
Роспись фарфора и керамики бывает разной. Подглазурная делается до обжига и покрытия изделия глазурью — посудой можно смело пользоваться. Надглазурная же роспись, напротив, делается уже после обжига, поэтому такая посуда и предметы из керамики несут, как правило, сугубо эстетическую функцию.
Помимо глиняных предметов и посуды на сегодняшний день в интерьере чрезвычайно распространены изделия из шамота — одной из разновидностей глины. Шамот по фактуре напоминает «древнюю» керамику, покрытую патиной и порой даже слегка облупившуюся под воздействием времени. На ощупь это чрезвычайно теплый и мягкий материал, способный вдохнуть душу в любой, даже самый технологически изощренный интерьер. Чего только ни делали на протяжении истории из шамота, начиная с крупных архитектурных элементов, таких, как античные колонны, полуколонны, разнообразные рельефы фризов и фонтанчиков, и заканчивая всевозможными малыми формами: статуэтками, сувенирами, интерьерными тарелками, вазами, кружками и цветочными горшками.
Более того, в художественных мастерских, занимающихся производством керамических изделий, как правило, можно заказать для своего интерьера предмет по индивидуальному эскизу, который вам могут нарисовать прямо на месте профессиональные художники.
Хрупкая красота
Аксессуары в интерьере Стекло в интерьере в настоящее время переживает очередной всплеск популярности. В моде не только разнообразные мелочи: серии стеклянных ваз, тарелки, подносы, фужеры с декором из необычных материалов (например, растений), которые эффектно смотрятся на просвет, — но и всевозможные светильники, витражные элементы и детали мебели, выполненные в различных техниках.
Кстати, если говорить о способах производства декоративного стекла, то в первую очередь следует упомянуть технологию тиффани, появившуюся в начале ХХ века. Она носит имя своего создателя и заключается в спаивании разноцветных нарезанных по эскизу и обернутых по краям медной фольгой кусочков стекла. С помощью этой технологии можно создать вещь практически любой формы, в том числе и изогнутый светильник или вазу.
Не менее популярны в современных интерьерах витражи и изделия из стекла, выполненные в технике фьюзинг. В специальных печах при температуре около 800 °С происходит спекание разноцветных и отличных по площади кусочков стекла, что придает изделию богатую и разнообразную фактуру. В этой технике производят не только большие по площади витражные вставки для дверей или мебели, но и декоративную посуду, вазы и сувениры, которые, безусловно, вносят дополнительный колорит в жилое или офисное пространство.
Помимо этих двух чрезвычайно распространенных технологий производства посуды и витражей существует еще целый ряд способов декорирования стекла. Среди них витраж в технике латуни: соединение больших по площади кусков стекла латунным профилем. С помощью этой технологии производят великолепные стеклянные перегородки и ширмы, а также мебельные вставки. Современный способ создания стекломозаики позволяет добиться эффекта витража без спаивания его элементов. Термодеформацией получают необычную по форме посуду, сувениры и предметы из стекла, которое подвергается спеканию дважды. Роспись по стеклу с последующим обжигом витражных красок — также одна из древних и чрезвычайно популярных на сегодняшний день технологий производства художественной посуды и авторских предметов интерьера.
Такое разнообразие техник обработки керамики и стекла позволяет создавать практически любые аксессуары по индивидуальным эскизам для частных интерьеров и достигать при этом самых неожиданных эффектов: как изменения всего интерьера, так и декорирования отдельных его элементов.
Всевозможные аксессуары из керамики и стекла, в частности глиняная и стеклянная посуда авторского производства, не только выполняют свое функциональное назначение, но и позволяют создать неповторимый образ вашего дома, подчеркнуть его индивидуальность.
В настоящее время существует огромное количество крупных и мелких заводов и мастерских по производству интерьерной керамики, фарфора и стекла. Также есть множество галерей, располагающихся, в частности, в Центральном доме художника на Крымском Валу и торгующих работами современных художников из керамики и стекла. Но наиболее удобны для дизайнеров и людей, желающих украсить свой дом замысловатыми предметами и посудой, магазинчики подарков и необычных вещей, например сеть магазинов Le future, салон «Детали», «Брюссельские штучки», салон «Трио», «Оранжевый ослик» и многие другие.
В подходящем месте
Аксессуары в интерьере Как и любые аксессуары, посуду в интерьере нужно правильно расположить. Керамические вазы с древнегреческими сюжетами будут отличным дополнением гостиной, оформленной в классическом стиле, традиционные тунисские блюда впишутся в этническую обстановку, а незатейливые вазы?стаканы в духе работ Алвара Аалто окажутся незаменимыми деталями в минималистичном антураже квартиры?студии.
Грамотно следует подходить не только к стилевому соответствию, но и к выбору места для расположения аксессуаров. Неизменный атрибут типовых советских квартир — сервант с не менее типовым содержимым — сегодня не в моде, а потому дизайнеры все чаще советуют располагать декоративную утварь на специально отведенных для этого полках либо на журнальных столиках и тумбах. Последний вариант больше подходит для классических интерьеров, где такая мебель чувствует себя комфортно. Если же вы — счастливый обладатель коллекции антикварных графинов или советского фарфора, то прятать такие драгоценности нецелесообразно. Поместите ваши сокровища в специальную витрину, которая вполне может стать стилеобразующим элементом в интерьере. Еще один классический вариант — панно во всю стену из коллекционных керамических тарелок.
Не менее важно соблюдать меру и не перегружать интерьер обилием декоративных деталей. Кроме того, помните, что сочетать предметы, выставленные на одной полке, следует очень аккуратно. Например, грамотно расставить в одном шкафу семейные реликвии и современные вещи сможет только человек с безупречным вкусом; лучше доверить эту работу профессионалу.
Дизайнеры сегодня предлагают весьма оригинальные способы применения посуды для оформления интерьера. Например, иногда наклеенными черепками разбитой посуды украшают различные поверхности — рамы зеркал, столешницы, комоды.
Источник: _www.salon.by
Спасибо за интересную тему и старания! Особенно приятно, что тему аксессуаров поднял мужчина.
На мой взгляд, было бы информативнее и нагляднее, если бы некоторые абзацы были подкреплены картинками, например, после описания декоративных техник: шамот, тиффани, фьюзинг и пр. Художники и дизайнеры запоминают глазами. А в целом очень интересно. Спасибо за экскурс!
aleditihii
Спасибо за интерес.
Добавим, темка интересная.
Изделия из шамота в интерьере.
Шамот (фр. chamotte) — огнеупорная глина, каолин, обожжённые до потери пластичности, удаления химически связанной воды и доведённая до некоторой степени спекания. Данное наименование применяется также в отношении других исходных материалов, используемых для производства огнеупоров, обожжённых до окускования смешанных с глиной порошков и стабилизации свойств материала.
В практике художественной керамики шамотом часто называют пластичную массу на основе глин разного состава с добавлением 30-40 % собственно шамотной крошки крупностью 0,2—2,5 мм, а также готовые обожжённые изделия из этой массы: шамотные вазы.
Весьма часто шамот называют «ландшафтной» или «интерьерной» керамикой. Так как из шамота обычно делают напольные вазы, колонны, скульптуры, цветочные горшки, его используют в облицовке фасадов. В оформлении шамот отлично сочетается с ковкой, мрамором, деревом и другими природными материалами. Изделия из шамота могут находиться на открытом воздухе круглый год.
Как видим, характеристики горшков разных видов пористой керамики отличаются, но у них есть и ряд общих черт.
Перед употреблением не покрытые глазурью горшки из пористой керамики замачивают на 10-20 минут в воде.
Бывшие в употреблении горшки обычно покрыты грязью: остатками субстрата, высолами, водорослями и мхом. Перед посадкой растений их следует хорошо вымыть горячей водой и жесткой щеткой. А иногда требуется и стерилизация в кипятке, в паровой камере или в растворе уксуса.
Другой особенностью горшков из пористой керамики является то, что из-за испарения воды через их поверхность одновременно происходит и охлаждение стенок горшка, и земляного кома. У чувствительных растений это может отрицательно сказываться на корневой системе. Но жарким летом или в условиях жаркого или теплого климата, или в условиях оранжереи это свойство очень ценно, и использование таких горшков может быть предпочтительнее, чем горшков из других материалов.
хорошая статья!
самый лучший аксессуар - это цветы! Цветы в любой интерьер привнесут живость и заполнят пространство, ведь далеко не каждое помещение можно заполнить мелочами, например общественные и номера в отелях. Мелочь могут стащить в чемодан, а вот вазу с цветами вряд ли кто то утащит.
LxXxS, спасибо, что подробнее раскрыли тему шамота. Подобные глиняные аксессуары доводилось видеть, но понятия не имела, что они называются вышеупомянутым словом. Теперь буду козырять новыми знаниями! Дизайнера это красит!
Техника Тиффани является наиболее популярной при изготовлении современных витражей. Это связано с тем, что она обладает поистине неисчерпаемыми выразительными возможностями, позволяя создавать изображения любой сложности. В этой технике выполняются и объемные витражи, декоративный эффект которых усиливается за счет использования вогнутого или выпуклого стекла. Такой витраж выглядит исключительно оригинально. Название свое данный способ создания изображений получил по имени американского ювелира Луи Комфорта Тиффани, который еще в 19 веке предложил новую технологию сборки рисунка из цветного стекла. Он разработал не только саму технику, которая практически в неизменном виде дошла до наших дней, а еще и изобрел несколько новых видов стекла. Технология создания изображений в этой технике состоит в том, что каждому кусочку стекла, из которых складывается рисунок, придается нужная форма, он оборачивается медной лентой и скрепляется с остальными элементами витража. Крепление осуществляется методом спайки с обеих сторон с использованием оловянного припоя. Заключительный этап изготовления витража предполагает покрытие его патиной.
Яркий, переливающийся в лучах, элемент в технике фьюзинг, способен сделать обычное стеклянное изделие уникальной деталью интерьера. Деталью, мимо которой невозможно будет пройти равнодушно. Фьюзинг - это техника, которая исключает использование металлического профиля. На отдельном листе стекла собирается рисунок из его кусочков, а затем все спекают в печи в единый пласт при температурах от 600 до 900оС.
Эти вещи будут не только украшать Ваш дом, наполнять радостью и светом, но и будут полезны в хозяйстве.
Блюда, тарелки, салфетницы, выполненные в технике фьюзинг - это не только декоративный элемент, но и эффектное и очень красивое функциональное дополнение в интерьер. Ухаживать за изделием в технике фьюзинг так же просто, как за обычным стеклом. Изделия из спеченного стекла авторской работы будут хорошим и оригинальным подарком к любому важному событию - на свадьбу, юбилей, рождение ребенка, победу в соревнованиях.
Очень красивая интерьерная стилизованная шкатулка. Прекрасно украсит помещение и придаст шарм изысканности в Вашем доме. Шкатулки, выполненные в технике фьюзинг - это не только декоративный элемент, но и эффектное и очень красивое дополнение в интерьер.
Подсвечник "Цветочный" создает ощущение легкости и комфорта. Подсвечники ручной работы добавят очарования Вашей домашней обстановке в гостиной, столовой или спальне. Для создания атмосферы праздника и присутствия сказки цветное стекло и свет незаменимы.
Флористический коллаж (collage - склеивание или наклеивание) известен давно, но сначала, как правило, он существовал в виде прикладного технического трюка в рекламе, в открытках, журнальных иллюстрациях, плакатах или в качестве дилетантской игры в домашних альбомах. В 1912 году В. Матвейс сформулировал два основных принципа нового искусства: принцип случайного и принцип свободного творчества. Игра с формой, построение произведения по принципу свободной или случайной организации художественных элементов создали условия для расцвета коллажа. На протяжении века коллаж обрел самостоятельный художественный язык.
Флористический коллаж вошел в суть сегодняшнего сознания, в мировосприятие. Образ создается, складывается не столько путем склеивания, сколько путем наложения, наслоения, сопоставления и со-положения впечатлений, сведений, предметов или их фрагментов.
С техникой флористического коллажа оказались связаны основные пластические проблемы — фактуры и формы, плоскости и пространства, решение которых обеспечило поистине революционные преобразования в изобразительном искусстве прошлого столетия. Но самое важное состоит в том, что коллажное мышление, спровоцированное ритмами жизни мегаполисов XX века, наиболее адекватно соответствует «разорванному» сознанию современного человека. Коллаж отражает дух времени, его динамику и свежесть, круговорот и стихию.
Коллаж — это смешение техник и стилей, это и простая возможность проявления себя. Человек, занимающийся коллажем, начинает смотреть на обыденные привычные вещи по-особенному, сразу же включается ассоциативное мышление. Коллаж — законный сын постмодерна...
Флористический коллаж - это искусство, гармония поверхностей и объемов, минеральных и органических элементов, предметов живой и неживой природы. Хорошо исполненный коллаж, по мнению художников, это альянс света, красок и мысли. Листья, плоды, ветви, ягоды и другие природные элементы флористического коллажа несут неповторимую энергетику и создают настроение гармонии.
Флористический коллаж может быть бросок, меток, символичен. Он западает в память и с ним, как с жанром искусства, приходится считаться. Новые техники, новые материалы, новые решения. Остается неизменным только стиль: узнаваемый и самобытный. Коллаж дает большие возможности, и авторы используют их, не только выбирая технические приемы, но и наделяя каждое произведение философским смыслом. Коллаж — это образ мышления, способ выражения собственных ощущений и эмоций, переосмысленный, когда-то виденный образ или вымысел.
Что делает интерьер индивидуальным, конечно же, эксклюзивные аксессуары.
Стилизованная мебель, декоративная посуда, бочки, керамические панно, модели аламбиков, тубусы и подставки для вина. Все это тяжелая артиллерия.
Винная стойка под бокалы.
Подставка.
Настольные игры
Буковые руны ручной работы.
Удобный мешочек для хранения, расширенное толкование Ральфа Блума в мини-книге: натуральная кожа, гравировка, золочение, старинный переплёт, подвеска на корешке, старение обреза.
Руна 30х25 мм, книга 80х55х15мм, 192 стр.
Нарды - очень захватвающая игра, и многие мужчины любят в нее играть. Нарды ручной работы с филигранной отделкой и резьбой по кости украсят не только Ваш досуг но и станут настоящим украшением Вашей квартиры.
Размер представленного образца: 60*30*6 см.
(Сам как-то делал, рисовал маслом с одной стороны пейзаж с водопадом, а с другой "забаву" медведя с собаками)
Незабываемый подарок для любителя шахмат - эксклюзивные шахматы ручной работы с филигранной отделкой.
Размер представленного образца: 50*50*8 см.
....
...эксклюзивные подарки торговой марки фирмы «Якубовски» Олега Якубовского. Купить эксклюзивный подарок - сегодня дело не из легких, ибо этот рынок практически пуст. Стандартные наборы (ручка, часы, зажигалка) остались в прошлом, а им на смену пришли действительно эксклюзивные авторские работы. Ведь тот, кто преподносит подарок деловому партнеру, поневоле становится участником своеобразного конкурса. А значит, вещь должна быть оригинальной, необычной, чтобы запомнился и презент, и тот, кто его подарил. Поэтому основные требования к подарку такого рода - эксклюзивность, художественная ценность или практическая полезность.